시작·종료 프레임 애니메이션

계획한 첫 프레임과 마지막 프레임 사이를 애니메이션으로 만드세요.

시작 이미지와 목표 종료 이미지를 준비하고 그 사이의 움직임과 카메라 경로만 지시하세요. Seedance 2.5, Veo 3.1, Wan 2.7을 지원합니다.

애니메이션 장면 및 모션 경로를 논의하는 데 사용되는 검증된 로컬 Seedance 제품군 예입니다.
다음으로 시작
An approved opening frame and ending frame
명확하게 유지
The transition, subject continuity, and camera path
검토
Every intermediate frame, not only the endpoints

Make the visual job concrete

These local references are unique to this page and help turn a broad search into a reviewable visual direction.

각 카드는 검증된 모델 계열 예시인지 시각 참고 자료인지 표시합니다. 참고 카드는 모델 벤치마크나 전후 비교 주장이 아닙니다.

Opening scene and action

Use the opening frame, visible action, and setting to define the first beat of the video prompt.

시각적 참조이며 이 모델의 출력이 아닙니다

ImagineClip의 로컬 시각 참고 자료입니다. 특정 모델의 생성 결과로 제시하지 않습니다.

Camera movement and pacing

Use one deliberate camera path and a readable pace to guide the motion through the scene.

시각적 참조이며 이 모델의 출력이 아닙니다

ImagineClip의 로컬 시각 참고 자료입니다. 특정 모델의 생성 결과로 제시하지 않습니다.

[01]

What two-frame animation lets you direct

01

A defined opening state

Use the first image to establish the subject, composition, lighting, and visual style at the beginning of the shot.

02

A defined ending state

Use the second image to show where the subject, camera, environment, or transformation should arrive by the final frame.

03

A prompt focused on the transition

Describe what moves, changes, or is revealed between the anchors instead of asking the prompt to invent both endpoints.

[02]

How to animate between a first and last frame

The endpoints constrain the shot, but the generated path between them is still new. Use compatible images and keep the requested movement plausible for the duration.

  1. 01

    Prepare the opening image

    Choose an approved image with the starting composition, subject, lighting, and details that should be recognizable at the beginning.

  2. 02

    Prepare a compatible ending image

    Use the same subject and a visually compatible frame that clearly shows the intended ending position, scene state, or camera view.

  3. 03

    Choose a first-and-last-frame model

    Select Seedance 2.5, Veo 3.1, or Wan 2.7, then set the available duration, frame, sound, and quality controls.

  4. 04

    Inspect the generated middle frames

    Check subject identity, shape, motion, occlusion, scene logic, and artifacts throughout the transition, not only at the endpoints.

[03]

Choose a model for first-and-last-frame animation

This page is for directing the transition between two planned visual states. Both frames guide the shot, but continuity still needs a full-clip review.

[04]

애니메이션 출력에도 마찬가지로 신중한 검토가 필요합니다

01

스타일은 프레임 간에 변경될 수 있습니다.
생성된 애니메이션은 특히 길거나 복잡한 동작에서 색상, 모양, 질감 또는 피사체 세부 정보를 바꿀 수 있습니다.

02

생성된 텍스트에 의존하지 마세요.
최종 제목, 라벨, 캡션 또는 브랜드 카피를 별도로 추가하고 게시하기 전에 검토하세요.

03

승인된 참조 및 문자 사용
사용이 허용된 자료, 신원, 캐릭터, 브랜드 및 참고 자료만 업로드하거나 게시하세요.

[05]

AI 애니메이션 비디오 생성기 FAQ

What is first-and-last-frame video generation?
It uses one image as the opening state and another as the ending state, then generates the motion between them. The two images guide the endpoints but do not guarantee every middle frame.
Which models support first and last frames?
Seedance 2.5, Veo 3.1 variants, and Wan 2.7 expose first-and-last-frame workflows in ImagineClip. Their duration, quality, sound, and reference options differ.
Do the two frames need the same dimensions?
Use visually compatible frames with matching subject identity and a composition suited to the selected output ratio. The workspace enforces the active model inputs.
생성된 애니메이션이 동일한 캐릭터를 정확하게 유지합니까?
아니요. 눈에 보이는 신원과 세부정보는 프레임 간에 변경될 수 있습니다. 사용하기 전에 모든 결과를 검토하십시오. 특히 캐릭터나 제품이 일관성을 유지해야 하는 경우에는 더욱 그렇습니다.

업데이트됨:

능력 소스: 현재 ImagineClip 비디오 생성 작업 공간.

두 프레임 사이 애니메이션